发布时间:2016-09-08 08:03:33 人气:381
广州大学艺术硕士135107(美术领域)专业学位研究生培养方案实施细则及培养方案
一、学习年限与学分要求
各专业方向学制3年,学习年限最长不超过4年。
各专业方向总学分为50个学分。由公共课程(8学分)、选修课(6学分)、专业必修课(36学分,含实践类课程30学分)三部分组成。跨专业录取或以同等学力录取的艺术硕士专业学位研究生须酌情补修本科专业基础课程,不记入总学分。
修满50个学分方可进入毕业考核环节。
二、培养方式
培养过程中应突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授和艺术实践相结合的培养方式。积极创造艺术实践条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节,实行导师负责制,并聘请高水平的校外导师配合指导艺术实践。
(一)充分利用我院与众多艺术名家和各产学研基地紧密关系的有利条件,实行“双导师”制,由校内导师与校外导师共同培养,将艺术实践、艺术创作与艺术人才培养有机结合。
(二)深化课程内容和教学手段改革。专业课从“课程制”转变为“课题制”,把传统的单元课程教学转变为具体的“课题制”教学,提高学生的实践能力。
(三)组成政府部门、社会行业单位和学校“三位一体”的联席会议制度,确保艺术硕士教育始终紧贴社会需求,充分体现专业学位教育所具有的明确的职业指向。
三、课程设置与要求
1.理论与艺术素质板块(共8学分)
(1)马克思主义文艺理论(2学分)
(2)艺术原理(2学分)
(3)艺术创作方法研究(2学分)
(4)外国语(2学分)
2.艺术技能板块(共23学分)
(1)各方向专业必修课(19学分)
(2)选修课程(4学分):水彩画技法、版画技法、雕塑技法、岭南民间艺术研究。(四选二)
3.创作实践板块(共19学分)
(1)艺术考察与采风(2学分)
(2)各方向专业必修课(15学分)
(3)选修课程(2学分):岭南画派研究、西方艺术流派比较研究、岭南传统工艺美术跨域融合创新研究与实践。(三选一)
全日制应用型硕士专业学位研究生应修满50学分,一般16学时计1学分,其中考试课为学位课程。
未获学士学位(学历)考取的研究生及跨学科考取的研究生,或在招生考试时被认为在基础理论或专业知识方面有缺陷、需要在入学后进行适当补课的研究生,应在导师的指导下补修本专业大学本科的主干课程(不少于二门),并通过相应的考核,方能申请参加论文答辩。补修课程填入研究生个人培养计划,登记成绩,不计学分。
具体参见广州大学全日制硕士专业学位研究生课程设置。
四、实践学习规划
攻读艺术硕士专业学位学习年限一般为三年,分为两阶段进行;第一阶段为两年,在修读学位课程期间,同时准备作品展示会,完成全部课程修满学分者,进入第二阶段学习。第二阶段为一年,主要撰写学位论文及毕业作品展示会。
五、毕业环节(毕业作品、学位论文)的基本要求
毕业作品的要求:
研究生在研期间,在第二、三、四、五学期中举办不少于1次作品展览(展览由研究生学生会自行组织,个展或集体展均可,作品质量由导师审核,展览结束后需提交图像资料、策展报告等至研究生办),国画、油画、动画、漫画、连环画、动画音乐与合成专业需提供毕业创作1至3幅,精选习作15幅;跨媒体需展示原作作品1至3件及相关完整方案;艺术品收藏专业毎生应至少策划组织1-3次展览,并撰写策展方案及总结。
学位论文的要求:
1.学位论文开题与中期报告计1学分。
2.学位论文要围绕自己的毕业创作、艺术实践展开研究性的调研与分析,要从与创作相关的美学、历史、文化等多种角度展开理论思考和深入研究。学位论文的选题应体现所属专业方向的性质、特点与范畴,应具有一定的实践意义与理论价值。学位论文的写作,须在指导教师的指导下独立完成,要有明确的主题和完整的论述,具体形式可以是实践研究报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。学位论文装订时必须把自己的毕业创作作品图片附录在最后,一起装订。
3.学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
4.学位论文应建立开题和中期审查制度,论文须符合学术规范。国画、油画专业学位论文字数应不少于0.5万字(不含图例与图表),艺术品收藏专业学位论文字数应不少于2.0万字(不含图例与图表),动画,漫画,连环画,动画音乐与合成专业学位论文字数应不少于0.6万字(不含图例与图表)。论文评阅应建立相应的制度和措施进行审查,严格答辩程序,保证论文的质量。
六、答辩与学位授予
通过所有课程考核、修满规定学分、达到毕业作品规定要求,并通过学位论文答辩者,经校学位评定委员会讨论通过,可以授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士专业学位证书和硕士研究生毕业证书。
附:2016年艺术硕士(美术)研究生培养方案
广州大学全日制艺术硕士专业学位研究生培养方案
(2016年入学研究生开始使用)
一、专业学位类别、学制、学习方式
专业学位类别代码: 1351
专业学位类别名称: 艺术硕士
专业领域代码: 135107
专业领域名称: 美术(西方绘画、中国绘画、艺术品收藏、动画与连环画、岭南传统工艺美术)
学制:3年 学习方式:全日制
二、专业培养方向介绍:
广州大学全日制艺术硕士的专业研究领域包括西方绘画、中国绘画、艺术品收藏、动画与连环画、岭南传统工艺美术,五个方向,体现基础性、应用性、综合性、先进性的艺术教育特点,强调美术创作的实践性,重点培养学生的实践创作能力。
西方绘画方向 注重传统西方绘画艺术的流派研究、技法研究和风格研究的同时,增加了西方绘画基础技能技巧的研究和西方绘画语言表述规律的教学内容,注重学生在绘画基本功方面的训练。强调西方绘画艺术创作的功能,开设了大量的有关西方绘画技法方面的研究、西方绘画创作方法论方面的研究和西方绘画创作思想研究的课程。开设了大量的西方绘画专业学生必须了解和掌握的社会科学以及自然科学方面的课程和专题。注重培养西方绘画创作人才所需要的艺术修养和艺术素质。
中国绘画方向 注重中国传统绘画的流派研究、风格研究、材料研究和技法研究,同时开设了对岭南画派艺术作品及中国古代名画的临摹和研究。强调学生在中国绘画基础知识基本能力和表现技法方面的训练,注重中国画创作能力的培养。在教学过程中,本方向安排了有关深入生活和创作实践的课程,对中国画创作规律进行深入的探讨和研究。开设了大量的中国绘画专业学生必须了解和掌握的社会科学以及自然科学方面的课程和专题。培养既有创作能力、实践能力,又有深厚的艺术修养的高层次中国画创作人才。
艺术品收藏方向
掌握绘画、陶瓷等收藏的基本要点与评估的基本知识,了解中国绘画(涵盖中西方当代艺术)等的鉴赏与收藏市场现状。本方向从实物教学与实践考察、博物馆、美术馆实习相结合,提供科学方法,探究当今艺术品市场现状及收藏、拍卖趋势,了解投资鉴赏与策展等策略,培养既有专业知识背景,又有鉴定常识实务以及艺术品展示、策划、拍卖等能力的高层次艺术品收藏、投资人才。
动画与连环画方向 注重中外动画与连环画的风格流派、技术技法以及创作思想的研究,注重学生对动画与连环画基本功的训练,对经典动画、连环画的临摹与研究,对时间与空间、声音与画面、艺术与科技的综合学习。以美学、视听艺术、造型艺术及音乐学的相关理论为基础,拓展作为交叉学科专业所应具备的学术视野,密切关注动画、连环画、漫画、数字音乐及新媒体的技术发展与应用前景,探索动画与连环画的艺术形态与创作规律。在教学过程中,安排深入生活进行创作实践的课程,强化新学科与时代发展的对接力度,培养艺术硕士研究生深厚的艺术修养和过硬的高层次的创作实践能力。
岭南传统工艺美术方向
岭南传统工艺美术专业研究领域包括岭南民间传统雕刻研究、端砚艺术研究、岭南传统陶艺研究、广彩艺术研究、粤绣艺术研究,体现基础性、应用性、综合性、先进性艺术教育特点,强调美术创作的实践性,重点培养学生在岭南传统工艺美术领域中的实践创作能力和创作思维能力。
三、培养目标
强调学生专业素质的培养,针对不同方向的艺术硕士,注重其实践与创作能力的培养,以造就文化素质高、实践能力强,符合社会需求的高层次实用型艺术创作人才。以提升创作和实践能力作为基本要求,建构艺术硕士研究生合理的知识结构和良好的素质修养,培养高素质艺术实践与艺术创作人才。
四、学习年限与学分要求
各专业方向学制3年,学习年限最长不超过4年。
各专业方向总学分为50个学分。由公共课程(8学分)、选修课(6学分)、专业必修课(36学分,含实践类课程30学分)三部分组成。跨专业录取或以同等学力录取的艺术硕士专业学位研究生须酌情补修本科专业基础课程,不记入总学分。
修满50个学分方可进入毕业考核环节。
五、培养方式
培养过程中应突出专业特点,以实践为主兼顾理论及内在素质的培养,对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授和艺术实践相结合的培养方式。积极创造艺术实践条件,建立多种形式的实践基地,加大实践环节,实行导师负责制,并聘请高水平的校外导师配合指导艺术实践。
(一)充分利用我院与众多艺术名家和各产学研基地紧密关系的有利条件,实行“双导师”制,由校内导师与校外导师共同培养,将艺术实践、艺术创作与艺术人才培养有机结合。
(二)深化课程内容和教学手段改革。专业课从“课程制”转变为“课题制”,把传统的单元课程教学转变为具体的“课题制”教学,提高学生的实践能力。
(三)组成政府部门、社会行业单位和学校“三位一体”的联席会议制度,确保艺术硕士教育始终紧贴社会需求,充分体现专业学位教育所具有的明确的职业指向。
六、课程设置与要求
1.理论与艺术素质板块(共8学分)
(1)马克思主义文艺理论(2学分)
(2)艺术原理(2学分)
(3)艺术创作方法研究(2学分)
(4)外国语(2学分)
2.艺术技能板块(共23学分)
(1)各方向专业必修课(19学分)
(2)选修课程(4学分):水彩画技法、版画技法、雕塑技法、岭南民间艺术研究。(四选二)
3.创作实践板块(共19学分)
(1)艺术考察与采风(2学分)
(2)各方向专业必修课(15学分)
(3)选修课程(2学分):岭南画派研究、西方艺术流派比较研究、岭南传统工艺美术跨域融合创新研究与实践。(三选一)
全日制应用型硕士专业学位研究生应修满50学分,一般16学时计1学分,其中考试课为学位课程。
未获学士学位(学历)考取的研究生及跨学科考取的研究生,或在招生考试时被认为在基础理论或专业知识方面有缺陷、需要在入学后进行适当补课的研究生,应在导师的指导下补修本专业大学本科的主干课程(不少于二门),并通过相应的考核,方能申请参加论文答辩。补修课程填入研究生个人培养计划,登记成绩,不计学分。
具体参见广州大学全日制硕士专业学位研究生课程设置。
七、课程教学大纲
广州大学全日制硕士专业学位研究生课程教学大纲
八、实践学习规划
攻读艺术硕士专业学位学习年限一般为三年,分为两阶段进行;第一阶段为两年,在修读学位课程期间,同时准备作品展示会,完成全部课程修满学分者,进入第二阶段学习。第二阶段为一年,主要撰写学位论文及毕业作品展示会。
九、毕业环节(毕业作品、学位论文)的基本要求
毕业作品的要求:
研究生在研期间,在第二、三、四、五学期中举办不少于1次作品展览(展览由研究生学生会自行组织,个展或集体展均可,作品质量由导师审核,展览结束后需提交图像资料、策展报告等至研究生办),国画、油画、动画、漫画、连环画、动画音乐与合成专业需提供毕业创作1至3幅,精选习作15幅;跨媒体需展示原作作品1至3件及相关完整方案;艺术品收藏专业毎生应至少策划组织1-3次展览,并撰写策展方案及总结。
学位论文的要求:
1.学位论文开题与中期报告计1学分。
2.学位论文要围绕自己的毕业创作、艺术实践展开研究性的调研与分析,要从与创作相关的美学、历史、文化等多种角度展开理论思考和深入研究。学位论文的选题应体现所属专业方向的性质、特点与范畴,应具有一定的实践意义与理论价值。学位论文的写作,须在指导教师的指导下独立完成,要有明确的主题和完整的论述,具体形式可以是实践研究报告、案例技术与风格解析等,也可以是本专业领域相关问题的研究。学位论文装订时必须把自己的毕业创作作品图片附录在最后,一起装订。
3.学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例,杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。
4.学位论文应建立开题和中期审查制度,论文须符合学术规范。国画、油画专业学位论文字数应不少于0.5万字(不含图例与图表),艺术品收藏专业学位论文字数应不少于2.0万字(不含图例与图表),动画,漫画,连环画,动画音乐与合成专业学位论文字数应不少于0.6万字(不含图例与图表)。论文评阅应建立相应的制度和措施进行审查,严格答辩程序,保证论文的质量。
十、答辩与学位授予
通过所有课程考核、修满规定学分、达到毕业作品规定要求,并通过学位论文答辩者,经校学位评定委员会讨论通过,可以授予艺术硕士专业学位,颁发艺术硕士专业学位证书和硕士研究生毕业证书。
十一、校外实践基地情况
本专业建有相应的校外实践基地,研究生的指导实行“双导师”制。
校外实践基地名称: 广东省美术馆
校外实践基地负责人: 罗一平
校外实践基地联系电话:13922349366(罗一平)
校外实践基地协议书附件:
十二、校外导师情况
研究生课程学习结束后,由经过学校认定的具有丰富教学实践经验和较高理论水平的校内导师与来自实践单位的业务水平高、责任心强、具有高级技术职称的校外导师共同担任研究生的指导教师,指导研究生校外实践学习和学位论文。
校外导师情况表(西方绘画方向):
序号 | 校外导师姓名 | 所在单位 | 职称 | 职务 | 备注 |
1 | 刘颖悟 | 广东技术师范学院 | 教授 | 美术与设计学院院长 | |
2 | 陈铿 | 广州画院 | 国家一级美术师 | 岭南印象园油画工作室主任 | |
3 | 孙黎 | 广州美术学院 | 教授 | ||
4 | 林永康 | 广东画院 | 国家一级美术师 | 广东画院副院长 | |
5 | 邓箭今 | 广州美术学院 | 教授 | 油画系主任 | |
6 | 石磊 | 华南师范大学 | 教授 | 原美术学院院长 | |
7 | 全心 | 华南师范大学 | 教授 | ||
8 | 林圣元 | 旅美画家 | 著名画家 | 广州大学外聘教授 |
校外导师情况表(中国绘画方向):
序号 | 校外导师姓名 | 所在单位 | 职称 | 职务 | 备注 |
1 | 方土 | 广州画院 | 国家一级美术师 | 院长 | |
2 | 刘太雷 | 仲恺农业工程学院 | 教授 | 院长 | |
3 | 周国城 | 广州画院 | 国家一级美术师 | 副院长 | |
4 | 司徒乃钟 | 香港画家 | 国家一级美术师 | 外聘教授 | |
5 | 区广安 | 广州画院 | 国家一级美术师 | 副院长 | |
6 | 詹忠效 | 旅美画家 | 国家一级美术师 | 外聘教授 | |
7 | 邓超华 | 广州军区美创室 | 国家一级美术师 | 创作室主任 | |
8 | 陈训勇 | 广东画院 | 国家一级美术师 | 外聘教授 |
校外导师情况表(动画与连环画方向):
序号 | 校外导师姓名 | 所在单位 | 职称 | 职务 | 备注 |
1 | 刘烜伟 | 广州天闻角川 | 总编辑 | ||
2 | 金城 | 漫友文化 | 董事长、总编辑 | ||
3 | 李东林 | 哥伦比亚好莱坞学院国际学院 | 导演 | 校长 | |
4 | 康修机 | 景德镇陶瓷学院设计学院 | 副教授 | 副院长 | |
5 | 刘平云 | 广州美术学院视觉艺术设计学院 | 副教授 | 主任 | |
6 | 谭明祥 | 华南农业大学艺术学院动画系 | 系主任 | ||
7 | 覃秀江 | 广州美术学院 |
校外导师情况表(艺术品收藏方向):
序号 | 校外导师姓名 | 所在单位 | 职称 | 职务 | 备注 |
1 | 罗一平 | 广东美术馆 | 教授 | 馆长 | |
2 | 林顺文 | 广东省美协 | 二级美术师 | 主任 | |
3 | 包泽伟 | 珠海古元美术馆 | 一级美术师 | 馆长 | |
4 | 方旭昌 | 新南方艺术 | 主编 | 总经理 | |
5 | 范淳奇 | 香港书画报 | 主编 | ||
6 | 李汉文 | 润文堂美术馆 | 馆长 |
校外导师情况表(岭南传统工艺美术方向):
序号 | 校外导师姓名 | 所在领域 | 职称 | 职务 | 备注 |
1 | 高兆华 | 广府玉雕 | 高级工艺美术师 | ||
2 | 何世良 | 广府木雕、砖雕 | 高级工艺美术师 | ||
3 | 张民辉 | 广式象牙雕 | 中国工艺美术大师 | ||
4 | 程 文 | 端砚制作与研究 | 国家级非物质遗产端砚代表性传承人 | 原肇庆端砚厂厂长、端砚大师 | 原肇庆端砚研究所所长 |
5 | 程柱开 | 端砚制作与研究 | 工艺美术师 | 广东省工艺美术协会理事 | |
6 | 程振良 | | 高级工艺美术师 | ||
7 | 端砚制作与研究 | 中国工艺美术协会会员 | |||
8 | 欧阳良矩 | 端砚制作与研究 | 广东省一级工艺美术大师 | 广东省工艺美术协会副理事长 | |
9 | 杨永善 | 岭南传统陶艺 | 教授 | 清华大学美术学院副院长 | |
10 | 庞文忠 | 岭南传统陶艺 | 国家陶瓷艺术大师 | 佛山市工艺美术协会 | |
11 | 吴光讓 | 岭南传统陶艺 | 高级工艺美术师 | 潮州市工艺美术协会理事 | 国家非物质文化大吴泥塑第二十三代传人 |
12 | 刘唐慎 | 岭南传统陶艺 | 高级工艺美术师 | ||
13 | 范安琪 | 岭南传统陶艺 | 高级工艺美术师 | ||
14 | 陈玲玲 | 广彩 | 文博研究员 | 中国古陶瓷学会理事、岭南文化艺术研究会常务理事 | |
15 | 翟惠玲 | | 高级工艺美术师、广东省工艺美术大师 | 广州织金彩瓷艺术研究所所长 | |
16 | 宁钢 | 广彩 | 教授、中国陶瓷艺术大师 | 江西景德镇陶瓷学院设计艺术学院院长 | |
17 | 丁武 | | 高级工艺美术师、广东省工艺美术大师、高级环艺设计师 | 广东工艺美术研究所主任研究员 | |
18 | 许恩福 | | 高级工艺美术师、广东省工艺美术大师 | 广州织金彩瓷艺术研究所副所长 | |
19 | 梁秀玲 | ||||
20 | 黄益群 | 广东省服装设计师协会副会长 | |||
21 | 屈汀南 | 著名服装设计师 |
广州大学全日制硕士专业学位研究生课程设置(艺术硕士)
美术(西方绘画、中国绘画、艺术品收藏、动画与连环画、岭南传统工艺美术方向)课程设置 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
专业 | 艺术硕士 | 专业领域 | 美术 | 所在学院 | 美术与设计学院 | ||||||||||||||||||||||||||||||||
序号 | 课程 | 课程编号 | 课程名称(中、英文) | 学 | 开课学期 | 学分 | 开课单位 | 课程性质 | 考试 | 考查 | 备注 | ||||||||||||||||||||||||||
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | ||||||||||||||||||||||||||||||||
1 | 文化与艺术素质板块 | 0011230001 | 马克思主义文艺理论 | 32 | √ | 2 | 政治与公民学院 | 理论 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||
0011230015 | 艺术原理 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 理论 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011230016 | 艺术创作方法研究 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 理论 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011230003 | 外国语 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 理论 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
| | 艺术技能板块——西方绘画方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231006 | 油画专业技法训练 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231031 | 油画作品分析与临摹 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231032 | 油画人体写生研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231033 | 写实油画语言训练Training of realistic oil painting language | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231034 | 综合材料研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
艺术技能板块——中国绘画方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231035 | 中国画专业技法训练 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231036 | 中国画作品分析与临摹 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231037 | 中国画创作方法研究Traditional Chinese painting create method research | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231038 | 中国画材料技法研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231039 | 中国画主题创作研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
艺术技能板块——艺术品收藏方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231040 | 中国画艺术研究 | 80 | √ | 5 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 油画艺术研究 | 80 | √ | 5 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231042 | 中国传统工艺美术研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231043 | 艺术品市场研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231044 | 艺术展示策划研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
艺术技能板块——动画与连环画方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231086 | 典型动漫作品分析与临摹 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231087 | 漫画与连环画技法研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231088 | 动画技法研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231089 | 视听合成技术研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231091 | 声画关系研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
艺术技能板块——岭南传统工艺美术方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011233081 | 岭南传统工艺美术专业技法训练 | 96 | √ | 6 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011233082 | 岭南传统工艺美术源流及其表现语言 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 岭南传统工艺美术作品专题临摹与研究 | 80 | √ | 5 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 岭南传统工艺美术辅助与特殊工艺技法研究 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
| 岭南传统工艺美术材料与工艺研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231015 | 选修课 | 水彩画技法 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | |||||||||||||||||||||||||||||
0011231016 | 版画技法 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231017 | 雕塑技法 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231018 | 岭南民间艺术研究 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 技法 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
3 | | 创作实践板块——西方绘画方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231090 | 艺术考察与采风(美术) | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231062 | 油画风景形式语言研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231092 | 表现性油画语言训练 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231064 | 油画创作方法研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231093 | 油画艺术创作 | 80 | √ | 5 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
创作实践板块——中国绘画方向 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231090 | 艺术考察与采风(美术) | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231067 | 中国画写生创作实践 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231094 | 中国画创作流程与实践(一) | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231069 | 中国画创作流程与实践(二) | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231095 | 中国画艺术创作(一) | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231071 | 中国画艺术创作(二) | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
创作实践板块——艺术品收藏方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231090 | 艺术考察与采风(美术) | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231072 | 收藏专题研究 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231073 | 中国书画材料与装裱研究 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231074 | 艺术管理 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231075 | 拍卖市场和画廊考察 | 48 | √ | 3 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231096 | 博物馆、美术馆实习 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
创作实践板块——动画与连环画方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231090 | 艺术考察与采风(美术) | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231097 | 动画与连环画专题研究与实践 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231098 | 视听合成创新实践与研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231099 | 动画与连环画创作 | 112 | √ | 7 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
创作实践板块——岭南传统工艺美术方向 | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||
0011231090 | 艺术考察与采风(美术) | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011233086 | 岭南传统工艺美术材料综合创新实践与研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011233087 | 岭南传统工艺美术表现与工艺创新实践与研究 | 64 | √ | 4 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011233088 | 岭南传统工艺美术创作 | 112 | √ | 7 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011231027 | | 岭南画派研究 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | |||||||||||||||||||||||||||||
0011231028 | 西方艺术流派比较研究 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011233089 | 岭南传统工艺美术跨域融合创新研究与实践 | 32 | √ | 2 | 美术与设计学院 | 实践 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||
0011290003 | 学位论文开题与中期报告 | √ | 1 | 美术与设计学院 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||||
0011290014 | 科研活动 | √ | 0 | 美术与设计学院 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||||
0011290016 | 创作实践 | √ | 0 | 美术与设计学院 | √ | ||||||||||||||||||||||||||||||||
艺术硕士(各方向)课程学习总计800学时,总计50学分(不包括学位论文开题与中期报告、美术创作或艺术设计、学术论文发表、随导师参加学术活动、实践学习规划)。其中文化素质板块计 128 学时,计8学分,艺术技能板块计368 学时,计 23学分(必修19学分,选修4学分)。创作实践板块计 304学时,计19学分(必修17学分,选修2学分)。
十三、其它培养要求:
1.美术创作作品或艺术设计作品参加市级以上展览或比赛不少于1次。
2.美术创作作品:要求美术创作作品或艺术设计作品参加市级以上展览或比赛不少于1次
3.学术论文发表:须在省级以上学术期刊至少发表一篇不少于3000字的学术论文。(须和艺术类专业相关的学术期刊,且知网可查询)
4.随导师参加学术活动(含导师上课、讲座、学术会议、研讨会等)不少于三次。 撰写3篇不少于1500字的参加学术活动报告,经导师审阅给予确认。
5.实践学习规划(随导师实践学习累计不少于100学时,校外实践学习随校外导师累计不少于100学时,实践学习须撰写6篇不少于1500字学习报告),经导师审阅给予确认。
6.按广州大学规定,每位导师第一、二、三学期必须至少完成10学时/生/学期的研究生指导工作量,第四、五、六学期为20学时/生/学期。
7.每位研究生每两周接受导师至少一次面授指导。
十四、阅读书目
《世界文明史》[美]爱德华•麦克诺平•伯恩斯等著,罗经国等译,商务印书馆
《国史大纲》钱穆著,商务印书馆
《中国哲学简史》冯友兰著,商务印书馆
《西方哲学史》[英]罗素著,商务印书馆
《美学史》[英]鲍桑葵著,张今译,广西师范大学出版社
《西方六大美学观念史》[波]瓦迪斯瓦夫.塔塔尔凯维奇著,上海译文出版社
《艺境》宗白华著,北京大学出版社
《艺术与人文科学》(文)贡布里希,浙江摄影出版社
《西方美术史的现代视野》克莱因鲍尔,中国美术学院出版社
《基督教与文化》[美]T.S艾略特著,四川人民出版社
《中国艺术精神》徐复观著,商务印书馆
《中国文学史》台静农著,上海古籍出版社
《中国美术全集(1—60卷)》中国美术全集编辑委员会编,人民美术出版社
《20世纪中国艺术与艺术家》[英]迈克尔•苏利文,上海人民出版社
《中国古代绘画理论发展史》葛路著,上海人民美术出版社
《中国古代画论类编》俞剑华编著,人民美术出版社
《画学集成》王伯敏、任道斌,河北美术出版社
《历代名画记》[唐]张彦远著,浙江人民美术出版社
《图画见闻志》[宋]郭若虚著,江苏美术出版社
《画品丛书》于安澜编,上海人民美术出版社
《画论丛刊》于安澜编,人民美术出版社
《艺术发展史》)(英)贡布里希著 范景中译 天津人民美术出版社
《西方现代艺术史》[美]H•H•阿纳森著,邹德农等译,天津人民美术出版社
《罗丹艺术论》[法]罗丹口述 ,沈琪译,人民美术出版社
《论艺术的精神》康定斯基著,中国社会科学出版社
《中国书法史》丛文俊等著,江苏教育出版社
《历代书法论文选》编写组编写,上海书画出版社
《历代印学论文选》西泠印社出版社,西泠印社出版社
《艺术与观念》美]威廉•弗莱明、玛丽•马里安,北京大学出版社
《当代艺术的主题:1980年以后的视觉艺术》简•罗伯森,江苏凤凰美术出版社
《艺术史的基本原理》[瑞士]沃尔夫林,潘耀昌译,北京大学出版社
《艺术批评与艺术教育》[美] 沃尔夫•吉伊根 著,滑明达译,四川人民出版社
《中国美学史》李泽厚,中国社会科学出版社
《西方美学史》 朱光潜 ,人民文学出版社
《美学》(德)黑格尔 著 ,朱光潜译, 商务印书
《判断力批判》康德,人民出版社
《后现代主义与文化理论》[美]佛雷得里克·詹姆逊著 唐小兵译 陕西师范大学出版社
《超越现代主义》(英)保罗•乔伊斯著 李孝贤中国摄影出版社
《艺术的真谛》H·里德著 王柯平译,辽宁人民出版社
《艺术与错觉》贡布里希 广西美术出版社
《艺术形式》(美)杜安·普雷布尔著
《文化转向》[美]佛雷得里克·詹姆逊著 中国社会科学出版社
《一个导演的故事》[意]米开朗基罗.安东尼奥尼 广西师范大学出版社出版
《电影美学》[匈]贝拉.巴拉兹 中国电影出版社出版
《电影语言的语法》[乌拉圭]丹尼尔.阿里洪 中国电影出版社出版
《新艺术的震撼》[美]罗伯特·休斯著 刘萍君等译 上海人民美术出版社
《图象时代》[斯洛文尼亚] 阿莱斯·艾尔雅维茨著 吉林人民出版社
《动画电影探索》:黄玉珊 余为政编著,台湾远流出版事业股份公司
《中国动画艺术史》孙立军,海洋出版社
《动画的时间掌握》(英)哈罗德·威特克等著,中国电影出版社
完成以上培养计划项目,每次完成后须及时提交相关书面文件经导师签名认可,并在第六学期提供相关材料证明,经学院研究生教育学术委员会及导师考核通过,方可授予艺术硕士学位。